少数民族文化的传承与发展是一项系统性工程，需结合政策保障、教育传承、文化创新及国际合作等多维度措施。以下是基于我国实践的综合分析：

一、政策保障与基础设施建设

1. 顶层设计与政策倾斜

国家通过《国务院关于进一步繁荣发展少数民族文化事业的若干意见》等文件，明确将少数民族文化发展纳入国家战略，强调“保护为主，抢救第一”的方针，并加大财政投入。地方如河北省提出“强基础、育品牌、转机制”的实施路径，配套专项资金支持民族地区文化设施建设。

2. 公共文化服务网络完善

重点推进民族地区县、乡、村三级文化设施建设，包括图书馆、文化站、广播电视“村村通”工程、流动文化服务车等。截至“十一五”末，民族地区已基本实现县县有文化馆、图书馆，广播和电视覆盖率分别超85%和90%。例如，河北省计划到2015年为民族村配备标准化书屋，解决群众读书看报难问题。

二、教育传承与人才培养

1. 学校教育融入民族文化

在民族地区学校开设民族语言、传统技艺等课程，推动双语教育，建立“文化传承工作室”。如河北要求有条件的中小学增设民族舞蹈、体育等课程，强化青少年对民族文化的认同。

2. 专业人才队伍建设

通过高校设立民族语言文学、艺术等专业，培养文化传承人，并加强非遗传承人名录体系建设。例如，国家支持民族出版社、艺术学校等机构，为基层输送专业人才。

三、文化遗产保护与活化利用

1. 系统性保护与抢救

结合全国文物和非遗普查，开展少数民族文化遗产登记，对濒危项目实施抢救性保护。例如，国家设立文化生态保护区，对少数民族文化遗产进行整体性保护，并推动避暑山庄、清东陵等文化遗产的修复与展示。

2. 数字化与科技赋能

运用虚拟现实（VR）、3D投影等技术复原文化遗产场景，开发数字舞台设计和互动应用，提升传统文化的现代表达力。浙江的“数智赋能工程”通过建设“茶产业大脑”等数字化平台，为传统工艺注入新活力。

四、文化创新与产业融合

1. 文旅融合与品牌塑造

推动少数民族文化与旅游深度融合，开发民族戏剧演出、手工艺体验等文旅产品。例如，朔庄省将高棉族文化遗产转化为特色旅游项目，创造就业机会；河北打造“少数民族文化品牌”，支持非遗产业化。

2. 市场机制与政策支持

鼓励社会资本参与文化产业，形成“主导+市场运作”模式。如浙江通过专项资金补助、贷款贴息等方式扶持民族产业园区，实现文化价值与经济收益的双赢。

五、对外交流与国际合作

1. 国际传播与艺术交流

组织少数民族艺术团体参与爱丁堡艺术节等国际活动，推动藏戏、彝剧等剧种“出海”，增强国际影响力。国家还支持多语种文化传播，通过翻译出版项目促进中外文化交流。

2. 学术研究与标准输出

与国际学术机构合作开展戏剧研究，发布国际论文，提升民族文化理论的全球话语权。例如，浙江推动历史经典产业建立国际品牌标准，增强文化软实力。

少数民族文化的传承需兼顾保护与创新，既要依托政策保障和教育体系筑牢根基，也要通过科技、产业和国际化手段实现动态发展。未来需进一步平衡商业化与文化原真性，构建多方协同的可持续发展模式。